«que en vez de infierno encuentres gloria», (Novela negra), Lorenzo Lunar, Santa Clara, Cuba 1958 Editorial Zoela El jefe del sector de la policía de un barrio marginal de Santa Clara, barrio en el que el mismo nació, investiga el asesinato de su viejo socio “Cundo”. Esto le conduce a descubrir mil tentáculos invisibles de ese submundo en el que florece todo tipo de tráfico ilegal. Esta investigación nos adentra en las entrañas del barrio y este barrio se convierte en personaje protagonista. Desde esta periferia se nos ofrece una visión muy “sutil” de la burocracia y la sociedad cubana. Publicado en 2003 nos presenta ese momento de Cuba y a partir de ahí, al menos a mí me lleva adivinar la trayectoria de esta sociedad que habita la isla hoy en día y las vicisitudes por las que pasa el pueblo cubano. Aspectos estos que no nos son desconocidos por la narrativa oral de sus gentes aquí en España. Lorenzo nos narra esta historia con una prosa ágil y clara, desprovista de artificios. La verdadera función de la escritura de este libro es construir desde la sencillez, la complejidad de mundos, sin recurrir al barroquismo o a descripciones innecesarias. Un libro que muestra. Y un escritor que sabe su oficio. Y esta sencillez, esta prosa aparentemente exenta de rebuscamiento, es lo que impacta porque quizá se ancla en la crudeza de la vida corriente de los personajes marginales que nos presenta. La forma de presentar esta cruda cotidianidad es una virtud y esta virtud es la que tiene Lorenzo Lunar como escritor en su obra. Isabel Montero Garrido —Lorenzo Lunar Cardero, Santa Clara 1958 ( La Piedra Lunar) Con una extensa obra publicada que animo a buscarla, ha publicado relatos, artículos y reseñas en diferentes revistas literarias, entre las que se destaca la revista especializada en literatura negra La Gangsterera, de España. Ha obtenido, entre otros, los reconocimientos: premio nacional de novela policial “Aniversario de la Revolución”, Cuba, 1996; premio internacional de relato policial de la Semana Negra de Gijón, España, 1999, 2001 y 2005; premio internacional de relatos policiales de la AIEP de Bulgaria, 2002; premio Brigada 21 a la mejor novela negra publicada en castellano en España durante el año 2003 por la novela Que en vez de infierno encuentres gloria y en el año 2007 por Usted es la culpable; premio Novelpol 2003 a la mejor novela negra publicada durante el año por la novela Que en vez de infierno encuentres gloria; mención especial del jurado del premio Hammett iberoamericano 2003 a la novela Que en vez de infierno encuentres gloria; premio Plaza Mayor de novela, 2005; premio Oriente de novela en el año 2009; premio nacional de poesía Ciudad del Che, Uneac de Villa Clara, 2010 y premio La pluma de cristal, concedido al escritor más leído en el país durante el año 2012. Es premio Internacional de Novela Negra LH Confidencial, 2025, convocado por la Biblioteca La Bóbila, de Barcelona. (Referencia biográfica extraída de Internet HG Editores)
Comparto mi última lectura. Premio Lumen de novela y como dice la cinta que la envuelve, una novela radiactiva en un amplio sentido: en lo tangible y en lo sensitivo. Desde la sencillez, y sabemos que es difícil la «complejidad» de lo sencillo, se sitúa en lo mejor de la tradición de la literatura del este, pasando del realismo a lo mítico y maravilloso con una naturalidad asombrosa. Si, la recomiendo. Natalia Litvinova me ha conmovido con «Luciérnaga», una novela que brilla.
“Donde el eco dijo”, novela Presina Pereiro Ediciones del Genal
“La historia no se repite si no es en la mente de quien no la conoce” Khalil Gibran
Una cita que me sirve de punto de partida para hablar de la última novela de Presina Pereiro, “Donde el eco” dijo. Como veremos en la lectura de la novela, que tiene un enfoque subjetivo a partir de la mirada de cada uno de sus personajes, la autora muestra con rigurosidad y maestría los hechos históricos. En esta novela Presina nos sitúa en el marco histórico de la primera mitad del siglo XX y es ahí donde sitúa a los personajes de esta novela. A partir del encuentro de dos mujeres que viajan en un barco de Buenos Aires a España, conoceremos todo un imaginario de dos familias: los Durán y los Portela. Fiel a los hechos históricos, caminaremos con estos personajes por tierras de Pontevedra, Málaga, Buenos Aires, Brasil, Nueva York, Palestina…Escenarios que están conectados por los miembros de las dos familias y sus descendientes. La novela aborda temas como las migraciones y sus motivos, los vínculos que se establecen con las ciudades de acogida, el feminismo, la sororidad, los movimientos sociales y el porqué de ellos, y lo hace con un enfoque de universalidad. Como he dicho, cada uno de los personajes usará su percepción, según el tipo de vivencias adquiridas y heredadas, de familia o de procedencia, para establecer su relación como individuo ante los hechos históricos, y por tanto, sus elecciones dentro de los caminos que se abren en cada situación que nos da la historia, en este caso los acontecimientos de la primera mitad del Siglo XX. Presina teje con maestría los hilos de estos personajes desde la cotidianidad del día a día de los miembros de las dos familias, de la relación que cada uno establece con los otros y con el medio, de las interacciones, consiguiendo un marco ficcional pero fidedigno a la historia de los pueblos. La novela con un halo pasional que contiene todas las emociones humanas, y todos los ingredientes para entretener al lector, se hace de urgente lectura porque y tal como pretendo al introducir esta breve reseña a la novela a “Donde el eco dijo”, la historia hay que conocerla. Es más, diría yo, es de vital importancia. Por tanto, me parece de urgencia leer esta novela de Presina Pereiro.
Presina Pereiro, es licenciada en Filosofía y Letras e Historiadora.
Isabel Montero Garrido Especialista en Ciencias Humanas
Conocí a Presina Pereiro en la red social de Facebook y poco después, coincidimos en una tertulia on line liderada por el escritor Justo Sotelo, en la que su poemario “Arde Prometeo” y mi libro de poemas “Intervalos”, fueron concurrentes en una presentación, junto a dos poemarios más, de mis admirados y queridos, Javier del Prado Biedma y Miguel Ángel Yusta.
A partir de ese momento fui tomando contacto con esta autora malagueña y registrando lo concerniente a sus publicaciones en redes, en las que siempre encontraba un matiz humanístico y filosófico.
Eso hizo que me acercara cada vez más a su obra y a su persona. En este sentido, he leído su última novela, texto que para mí ha sido un descubrimiento ya no solo en la temática, sino por la calidad en la escritura.
En “Larga será la noche” de Ediciones del Genal, la autora nos traza un mapa textual de dos momentos históricos claves, cuando el mundo está hecho pedazos y la inestabilidad político y social predomina aparecen, por un lado, el proceso de formación de la llamada Gran Alemania, que culminará con el exterminio de judíos, gitanos, negros, enfermos, que a juicio de Hitler, interfieren en el gran proyecto de pureza la raza aria y de la supremacía de esta, y por otro lado, los años previos y gestación que facilita a un grupo de militares españoles en Tetuán, dar un Golpe de Estado que tendrá como consecuencia la destrucción del gobierno legítimo de la II República española. Entre ambos procesos y sucesos y en torno a las minas de wolframio en Andalucía y Extremadura se entrelaza una trama con una intensa historia de amor, encuentros y desencuentros entre los personajes. Berlín, Málaga, Madrid, Tetuán, Badajoz son escenarios para tratar magistralmente aspectos como el amor y la infidelidad, la juventud, la cuestión judía, la diferencia de clases sociales… Es un retrato certero de un momento histórico, que culmina con un suceso cruel que ocurrió en la guerra: la masacre de la carretera de Almería donde da comienzo esa larga noche que seguirá hasta el 39, con el triunfo de las tropas franquistas.
Presina estudio Filosofía y Letras en la UMA. En sus estudios de Doctorado se dedicó exclusivamente a la investigación histórica becada por el Centro Superior de Investigaciones Científicas. Ha participado en movimientos sociales y culturales sobre todo los que están relacionados con la mujer ya que es cofundadora de asociaciones feministas como la Asociación de Estudios históricos para la mujer, entre otras. Es autora de novelas, relatos, ensayos y poemarios.
Las novelas, “No dejes de buscarme”, Editorial Albores, 2016 y Ed. del Genal 2017, “Crónicas del mal amor”, Ed. Del Genal, 2017, “El otro lado del cristal”, Ed. Alfeizar, 2017, que quedó finalista III Premio de Novela Alfeizar, “Pasar haciendo caminos” , Colección Manguta de libros, 2019; relatos y ensayos “Del color de la tierra y las uvas” (2017), “El sol está a 23º 27´” (2018), “El viaje de un poeta a Nueva York” (2018), “Planeta 50/50” (2018), “La huella de su cuerpo en el sofá”, (2018), “El leviatán en el génesis”, (2022) entre otros; los poemarios: “Arde Prometeo”, Colección Iris del Genal, “No he venido a ver el cielo”, (Elvo Editorial) y numerosos estudios e investigaciones históricas, se encuentran entre sus obras.
Pereiro, como historiadora, sabe indagar en el pasado y recabar los datos para construir con fidelidad histórica unos hechos que documentan el argumento para esta novela, en la que convierte la realidad en literatura. Es una novela imprescindible, que no nos va a dejar indiferentes, de prosa cuidada, escenas bien armadas y diálogos fantásticamente construidos. Una historia que conjuga artísticamente la realidad y la ficción. Una trama encuadrada en la historia y la verosimilitud durante todo arco de la narrativo.
Isabel Montero Garrido
«Larga será la noche», novela
Presina Pereiro
Ediciones del Genal
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A partir de un dolor físico la autora se abre a una indagación personal en un momento de vida. En tono autobiográfico, una mujer, escritora, trabajadora, esposa, hija y amiga, narra la experiencia y percepción de los inicios de la menopausia. Es un análisis personal, social, generacional e incluso de la escritura. Diría que una radiografía del dolor tanto físico como emocional. Un sentimiento de pérdida y una hipocondría de la pérdida de la juventud.
¿Habla la autora de si misma o es una metáfora de la enfermedad que padece la sociedad?
Claveles Rotos Antonio Mata Huete Prólogo de Jesús Romero (médico y humanista) Nóvela Editorial Cuarto Centenario Arrebol Agencia Literaria Número de páginas 459 Marzo 2022
Claveles rotos es una novela que se constituye en una gran metáfora de existencia vital personal e histórica en absoluto paralelismo. Por un lado, alude a los hechos que enmarcan una revolución en concreto, La revolución de los claveles en Portugal y por otro lado, la vida de una niña-mujer, vida mísera y ultrajada que sigue un instinto de anhelo y libertad de una biografía mejor para sí misma y en parte, lo consigue. Tanto la historia como la mujer son claveles rotos y nos damos cuenta a medida que avanzamos en la lectura de esta novela. Una metáfora máxima que se me antoja absolutamente poética dada la naturaleza de poeta de su autor además de ser un excelente narrador. A través de una narradora en primera persona y a modo de recuerdo de los hechos de su vida iremos desde un España pobre y mísera a manos de dueños de las tierras y de las personas, una España devastada y privada de libertad, anclada en la dictadura franquista, hasta la dictadura de Salazar en Portugal y todos los hechos históricos que se dieron para la “Revolución de los Claveles”. La lucha por la libertad de los pueblos y de cada persona en particular como lo es la vida de la protagonista, están presentes. Esta novela a mi modo de ver es una intrahistoria de la historia en la que los acontecimientos de la gente sencilla y se van a ir desgranando, dando lugar a los diferentes hechos históricos. Es la historia de las personas que habitan y constituyen el pueblo. Y todo ello en una ciudad, Lisboa a la que el autor, Antonio Mata, quiere de alguna forma homenajear con un detallado rigor histórico. Claveles Rotos es una historia profundamente coherente enraizada en los lugares por los que transita, salpicada de los miedos humanos, del desgarro, de la lucha y anhelos de los seres humanos. Es una novela con unas descripciones poderosas y de una profundidad poética arrolladora pero que no abandona en ningún momento la rigurosidad de los hechos históricos absolutamente bien documentados. Su lenguaje es rico en matices con el dominio extraordinario del léxico que nos envuelve y nos hunde profundamente en la lectura de la obra. En todo momento Mata nos mantiene en vilo y con esas ganas de volar entre las páginas y deseo de retomar la lectura porque, no nos deja indiferentes y queremos seguir leyendo, para ir adivinando el transcurso de los hechos. El autor destila un profundo conocimiento de la psicología, arquetipos y pasiones humanas para construir una trama envolvente en la que todos y cada uno de los personajes nos atrapan. Los valores como el respeto, la humanidad, la libertad, el deseo de igualdad y justicia están presentes. La mujer y todas sus causas y derechos está presente tanto en la protagonista y en los otros personajes femeninos de la obra. La idea del autor de la búsqueda de una anhelada igualdad y equilibrio entre los diferentes géneros, la cual debería ser por derecho, acompañan a esta gran novela. Dice Jesús Romero en su maravilloso prólogo a Claveles Rotos: “La mano femenina debe estar presente en la elaboración de los actuales protocolos y algoritmos…y si nos referimos a la Literatura, dado que la mujer supone la mitad de la ciudadanía, entonces debería contar la mitad de las historias…” Y es este principio es el que ha tomado Antonio en esta novela. Después de la lectura de Claveles Rotos no nos quedaremos igual. Hará que nos planteemos toda una serie de interrogantes en torno a la naturaleza humana y sus conflictos tanto personales como los conflictos que determinan los hechos históricos. Y sobre todo y a mí se me antoja, porque no lo creo un asunto baladí, qué determina “Ser lo que Somos”. Para mí Claveles Rotos es una novela de “urgencia” en el sentido de que es evolución y memoria. Una memoria histórica absolutamente necesaria y que se asienta en la vida real posible, en los aconteceres de los seres humanos y en unos hechos históricos comprobables, tratados con un profundo conocimiento y documentación histórica por parte del autor. Mi enhorabuena de corazón a mi querido amigo Antonio Mata por este trabajo que me ha tenido absorta durante unos bendecidos días de lectura.
Inquietante, hipnótica, diferente. Pone de manifiesto la violencia intrafamiliar y sus consecuencias. La comunicación inconexa o la ausencia de esta y lo aborda desde la perspectiva de una escritura diferente y una forma de narrar muy personal. El libro es una radiografía de la soledad y la familia. Muy bueno.
Una novela fascinante, apasionada, lírica y conmovedora . La tragedia amorosa entre la escultora Marga Gil Roesset y Juan Ramón Jiménez . Simboliza la liberación del espíritu romántico .
Es una novela que recomiendo leer.
Enhorabuena Marga, Marga Clark por este trabajo y gracias, por la luz que aportas a la figura de tu tia y por los documentos y cartas originales. Ha sido un.verdadero placer leerte.
Un escritor se enfrenta a su obra más difícil, recomponer un hecho traumático que ha marcado toda su vida. Para ello, envuelto en su propia angustia se encierra en una vieja casona de los Cárpatos. Allí mirará y se enfrentará a sus demonios interiores que le acompañan desde que de muchacho, con 17 años acude a un campamento con sus compañeros de clase para celebrar el fin de la Secundaria. Victor que así se llama el protagonista, en este campamento permanece al margen de las vivencias de adolescencia de sus compañeros, y permanece en un estado vivencial en el que se debate entre su actitud testigo y de continuos viajes a su estado íntimo. Es el la última noche cuando un compañero, Lulu, en una fiesta de disfraces aparece vestido de mujer. Este suceso producirá un grave impacto a Victor que le provocará angustia extrema en el adolescente y le llevará a vagar entre tinieblas que le acompañarán noche tras noche a lo largo de la vida. Por ello ya adulto, toma la decisión de encerrarse en esa vieja casona que fue la sede del campamento para de alguna forma exorcizar el dolor que produce la ausencia, y resurgir posteriormente del agujero negro en el que quedó sumido desde la visión del compañero de clase.
Es un libro que nos hace viajar al interior del protagonista y nos sumerge en sus pesadillas, nos conduce por lugares oníricos, visiones y voces que amenazan a Victor y envuelven al lector en esa misma atmósfera y le hace plantearse el horror y cómo salir de este.
Es una novela fascinante. Un libro surrealista lleno de simbolismos, simetrías y espirales. Toda una construcción matemática dentro de un lenguaje rico y diverso. Podría decir que estamos ante toda una obra de ingeniería de la palabra que Cârtarescû maneja con maestría. A la vez es un libro con cierto anacronismo ya que la acción pudo haber ocurrido en ése tiempo, antes de ese momento o puede ocurrir en este mismo momento. Además esta obra se constituye en un marco psicoanalítico sobre aquello que pudo provocar el terror más profundo, la destrucción más grande de una persona.
Por otro lado el autor no es ajeno a muchas situaciones sociales y momentos históricos que corresponde a cada lector el descubrimiento. Lulu es una obra posmoderna, que emana lírica y contenido. Un libro que es un indispensable como toda la obra de este autor.
Mircea Cartârescû poeta, novelista y crítico literario, es ahora mismo uno de los grandes autores rumanos, y no en vano, merecedor del Nobel por su extensa obra, calidad y temáticas abordadas. Cuenta en su haber numerosos galardones.
Aguanto el telediario hasta esa parte en la que la oquedad interna se llena de agua y se desborda, hasta ese momento en el que aparece el llanto que estaba contenido, cuando las imágenes de la injusticia rompen mi débil coraza, esa que construyo cada día cuando me levanto y que dura eso, lo que cuesta medio informativo de televisión. Hoy ha sido en el momento en el que Abdou el chico senegalés de 27 años aparece. Es “el chico del abrazo” al qué consoló una voluntaria de 20 años de Cruz Roja en la playa del Tarajal. Habla desde Casablanca a donde ha sido devuelto tras pisar suelo español. Allí en un entorno paupérrimo e inhabitable que es su hogar itinerante, habla con Luna por teléfono, la voluntaria de la ONG, para darle las gracias por su consuelo, por su abrazo. Un gesto humano en medio del dolor y la desesperación de los que buscan refugio y un lugar mejor para vivir fuera de la opresión y de las guerras en una Tierra Prometida que no existe. Inmediatamente enlazo mentalmente situaciones y por ello recuerdo la novela que acabo de leer “Mi madre bolitas de paraguas de Ramón Serrano.
Es una novela que plasma la búsqueda del porvenir, y relata algunas formas de hacerlo. Sí bien es verdad que Ramón sitúa la historia en nuestra guerra civil y en los primeros tiempos de la posguerra española, en el fondo están los mismos valores universales en sentido ético y moral, el derecho a una vida digna y la libertad. Soy consciente de que son distintos escenarios, pero los hombres en el más amplio sentido de humanidad, sus emociones, la pobreza, el desarraigo, las consecuencias de la mala gestión de los poderes públicos y la huella o herida que esto deja en la sociedad y en los hombres es parecida y tiene nombre: deshumanización y miseria. La búsqueda de otros modos de vida, la condición de refugiado está presente. Y son, por tanto, los planteamientos de los que parto para asociar unos hechos con otros, aunque estén tan alejados en el tiempo.
Centrándome en la novela de Ramón Serrano diría que es una novela sobre la Guerra Civil española y sus consecuencias en la posguerra. Pero, tal como indica la contraportada de “Mi madre bolitas de paraguas”, y a pesar de que existe una cantidad ingente de novelas sobre nuestra guerra, sin contar las obras de no ficción que también son numerosas, un imaginario que se ha tratado desde muchos puntos de vista, el punto de vista de esta novela ha sido menos abordado. Me refiero al hecho de ser tratado desde el punto de vista de los “refugiados”. Poco se ha abordado desde la perspectiva de los refugiados españoles, es decir aquellos que tuvieron que trasladarse a otros lugares, a otras ciudades y sobrevivir desde el miedo y la exclusión social. En esto radica en cuanto a la temática el gran valor que encuentro en esta novela.
Por otro lado, el autor no se limita a describir o plasmar unos hechos, sino que es un relato que denuncia. La obra constituye el retrato descarnado de la miseria y el pesimismo de aquellos refugiados, ya fuera de España, ya dentro, en las ciudades grandes y en concreto en Barcelona. La Barcelona de posguerra de barrios y chabolas será una protagonista más. El autor aborda esta fotografía social desde varios prismas, uno de ellos el prisma femenino. Me refiero al punto de vista de la narradora que nos centra en la acción. Aquí esa narradora a través de un monólogo interior fascinantemente construido por el autor nos lleva por la historia de su familia, de si misma y del mundo que rodea la cruda realidad de aquella España.
“Mi madre bolitas de paraguas” es la historia de Estrella, que quien junto a su madre y su hermano están en Barcelona cuando llegan las tropas franquistas. Su padre ha huido a Francia con lo que queda de las tropas republicanas. Posteriormente desaparece entre los campos de Concentración y la Segunda Guerra Mundial. La familia no sabe si ha logrado sobrevivir y se ve abocada a un modo de subsistencia distinto al que habían soñado. Es importante señalar el papel de Estrella, que asume un papel social como mujer en la época, secundario, en favor del desarrollo intelectual y vital de su hermano.
Ramón hila magistralmente las tramas. Es un escritor con una habilidad especial para narrar que, con monólogos aparentemente largos, personajes en primera persona que incluso comparten el mismo párrafo en diferentes situaciones, la construcción de los personajes, la inmersión de estos en el texto a la vez que el lector, con idas y venidas, cambios de registro imperceptibles, con un dominio absoluto del “Flashback”, retrata exactamente lo que nos quiere mostrar. Construye un trazado comunicativo suave a pesar de la complejidad de su escritura. El autor es un hombre que escribe no por el hecho de describir, sino para mostrar lo que pasó y no puede volver a pasar. Es una novela metafilosófica importante, este aspecto se da en escritores que van más allá y llegan al lado en donde el alma se conforma o se construye en el sentido humano.
Me queda recomendar encarecidamente la lectura de esta novela: “Mi madre bolitas de paraguas” de Ramón Serrano, Editorial Azacanes, Toledo 2008.
Isabel Montero Garrido
Madrid 25 de mayo de 2021
Ramón Serrano ( Barcelona 1933) escritor. Ha colaborado en prensa y revistas. Ha dirigido diversas editoriales en España y México con sellos emblemáticos, fundando editoriales como DOPESA, Labor Mexicana, Euros, Cambio16 (libros) y Flor del Viento Ediciones hasta su jubilación en 2013. Alternó esta actividad con colaboraciones habituales en prensa ( El correo catalan, Madrid, TeleXpres, La vanguardia, El Periódico…). Impartió conferencias. Ha sido agente o activista cultural en el Ateneu Barcelonés. Es autor de libros de poemas, novelas y ensayos. Ya en 1956, con 23 años dirige la revista literaria “La ballena alegre”. En 1963 publica su primer libro “Afroasiá, el tercer mundo”, declarado texto recomendado en varias universidades españolas. Su primera novela “El secreto de Saladeures” aparece en 1990. En 1991 gana el premio de novela Ateneo de Sevilla con “Gentes de la soledad” a la que seguirán otras cuatro novelas. En poesía publica en 1971 “Grito para la niebla” seguido de otros ocho poemarios, el último aparecido en 2019 “Daniela y las astromelias” En una editorial se quedó atascada por la Pandemia su última novela, “El padre desnudado”.Ha recibido en 1999, el premio a la Lealtad Republicana que otorga la Asociación Manuel Azalea. Reside en Barcelona, su ciudad natal.
Isabel Montero Garrido 